素描中的光影原理是什么 简单容易理解的素描原理

光影原理取决于光照角度和物体本身的阴影。日常生活中，我们会遇到人为光线和自然光线，而这两者带来的光影不尽相同。实际情况中，光源往往是复杂变幻的；而在素描方面则需要一个固定、易于观察、便于分析其明暗变化规律的单一光源,通常是局部性电等/散射式太阳辐射。因此，使用不同的光源会造成不同的光影效应。

方法一：散光源由多个光源的共同作用形成，所造成的影子会非常逼真，但难以捕捉明亮度之间的差别。因此，在素描训练中使用这种光源可以帮助理解、整体把握和总结物体明亮度变化上存在的多样性和对立性。

方法二：局部光源所造成的几何图形阴影是单一的，并且明亮度差异也很容易识别出来，并且明暗灰三面的对比关系非常明显。

物体在不同的光源（自然光、日光和灯光）的照射下会出现明暗变化。而这些变化也是学习素描调子时非常重要的一部分。关于物体表面明暗色调归结为“三大面、五大调子”——即由处在最弱、中间、最强光条件之处所造成的各种明暗变化。

五大调子：

受光面(亮面)：是物体受光线九十度直射的地方，这部分受光最大，并且是整个物体上最亮的部分，亮部的受光焦点叫“高光”，一般只有光滑的物体才会出现。

中间色(灰面)：是物体受光侧射的部分，是明暗交界线的过渡地带，色界接近，层次丰富。

明暗交界线：由于它受到环境光的影响，但又受不到主要光源的照射，因此对比强烈，给人的感觉调子最深。

反光面：暗部由于受周围物体的反射作用，会产生反光。反光作为暗部的一部分，一般要比亮部最深的中间颜色要深。