初学者应该怎样处理明暗调子 简单的素描光影教程

对于初学者来说，从结构素描转化为明暗素描有一定难度，因为他们不理解光的反射、表面凹凸等影响所引起的明暗变化之间的关系。总体而言，将三大面五大调子运用到作品中去即可实现真正意义上的明暗效果即亮面、暗面、灰面；以及高光、 灰调子 、明暗交界处、 反光和投影。

那么如何从结构素描合理的过渡到明暗素描呢？第一步是学会找明暗交界线，需要找到静物的投影部分，暗部与投影统一铺色，然后是暗面到亮面中间会有一个灰面，这是最简单的理解。暗面与投影交界的地方会有一个颜色更重的面，在静物的暗部会有反光面，高光则存在于亮面。最初的阶段我们可以在结构素描的基础上把暗部调子画好，然后再往亮面过渡，慢慢的去加一些调子，记住调子一定要为结构服务，线条要跟着结构走。

形体的表现是最终要达到的目标，因此在绘制过程中不能忽略它的结构。因此，无论是明暗还是阴影，都不应该画得太淡或太浓，应该保留一些间隙感。我们再来看结构素描与明暗素描的对比就会发现，最终要的依然是形体的表现，如果你的调子画不到结构上，那么调子就没有实际的意义。正前方的明暗对比要强劲一些，而向后面逐渐减弱显得会令整个作品有前后变化。越靠前的部分明暗对比越强烈，靠后的调子可以适当减弱，使得静物本身也有前后虚实变化。