吴镇《渔父图》高清水墨画画图片欣赏

在中国古代，渔、樵、耕、读，常常被文人士大夫视为理想化的生活方式，并常被用作文艺作品的主题，以表达作者避世遁隐的愿望，其中尤以“渔隐”的素材最为普遍。时至元代，汉族文人仕进无门，社会地位骤降，江南士人遭遇尤甚。于是，“渔隐”就更频繁地出现在绘画作品中，其中以吴镇的《渔父图》最为典型。此画绘远山平岗、茂林溪流、钓舟渔夫。笔法圆润，墨色沉郁。图上正中草书“渔夫辞”一首，并款署“至元二年秋八月，梅花道人戏作《渔夫》四幅并题”，下钤二印，由此可知吴镇原作为四幅《渔夫图》，此图乃其中之代表。

元四家所具有的绘画成就是中国古代绘画史上的一大高峰，他们为中国绘画的发展共同创造了灿烂的辉煌。而吴镇在“元四家”的绘画创作中是用墨最为湿润的，也正是这种湿润赋予了其画以深邃的道家哲学意境，而我之所以如此深爱吴镇的绘画，也正基于此。他在其《渔父图》中曾题下过这样一首诗：“西风潇潇下木叶，江山青山愁万叠。常年悠悠乐竿线，蓑笠几番风雨歇”。