伦勃朗的油画步骤 伦勃朗大多数肖像画都是直接写生绘画,他的形体画不如其他大师的流畅,所以他的画分几部分完成。通过对每一部分的不断精心修改,达到最佳效果。伦勃朗先用暖棕色和调色油在画布上画出肖像画的草图,并用暖棕色画出透明阴影。然后在皮肤光亮处涂上不透明的浅调肤色,并与阴影相融色。伦勃朗和鲁本斯一样,也强调透明与不透明之间的强烈对比。伦勃朗除了用黑白调出的冷灰色来表现明暗间的过渡色,还经常直接用画板的底色灰调为过渡色。因为黄色上光,这种灰色多呈绿色。点击图片翻页 伦勃朗采用鲁本斯的一次过作色法来组合造型,并只用一种色调。伦勃朗不断地突出浓厚的不透明的光区与使用的调色油的透明的阴影,以及冷暖色之间的对比。 伦勃朗在画面色彩即将变黏发干,画笔已经很难移动时,才进行混色,这成了伦勃朗的绘画特色。但对于许多画家来说,这种方法是很难的。再经过很长一段时间,当画面色彩完全凝结时,伦勃朗就让画布放干。 第二部分开始时,伦勃朗用调色油稀释黑色或棕色,上光于整幅画,把整个人物陷入阴影中,然后用一块布小心擦去光区的色彩。有一些上光色会留在画面很厚的色彩裂缝中,这使整幅画更具有立体感。通常伦勃朗的画要分几个部分才能完成。伦勃朗的画面柔和,厚涂的阴影融入光区,堪称绘画史上的奇迹。
国画教程韩国人画的中国画,共20张
国画教程白描用笔方法: 用笔是学画白描的基础,用笔方法不同,勾出的线描效果也不同。以下就是白描用线的7条规律
国画教程白描用笔方法: 用笔是学画白描的基础,用笔方法不同,勾出的线描效果也不同。它指的是如何运用笔锋以勾勒出切合画面需要的各类线条。
国画教程白描,是画好工笔画的一项基本功,每一位工笔画爱好者,莫不把白描当作一项基本功来练习,每一位画家,也都将白描发挥到了极至。
国画教程我们知道,中国画在表现形式上有工笔、写意之分,其表现手法各异,审美效果也不相同。比较来说,工笔手法严谨细腻,色彩丰富,一丝不苟,较为写实;写意手法简练、概括、洒脱,不拘形似但求神韵,较为抽象。工笔花卉,是以花卉为题材的工笔国画。
国画教程出淤泥而不染,古往今来,无数的文人墨客都为其的纯洁无暇所折服,无数的画家也用笔墨来表现它。荷分荷花、荷叶、荷杆3部分,下面我们就学习荷花的画法
国画教程陈丹青祖籍广东台山,1953年出生于上海,在中学美术老师的指导下开始学习油画,并与陈逸飞、夏葆元等青年画家结识。 1970年到农村插队,先在赣南,后在陈逸飞的帮助下,到南京郊区落户。在此期间,他完成了《给毛主席写信》(表现知识青年立志扎根农村),《泪水洒满丰收田》,以及表现解放战争的若干油画作品和连环画作品,在“美术圈”内广为人知,他的速写当时已成为同行和后学者模仿的范本。 1978年恢复高考时,以同等学力被中央美术学院油画系研究生班录取,1980年毕业留校,任教于油画系。同年,毕业作品《西藏组画》比他以前的作品在全国产生了更广泛的影响,被认为是冲击文革教条化创作模式的代表作品。 1982年,陈丹青移居美国纽约,为职业画家。 2000年回到中国,任清华大学美术学院教授、博士生导师。 2004年10月,由于不满招生制度,向清华美院辞职,[3]至2007年研究室六位学生毕业后正式离职。 陈丹青曾在台北(1995年)、香港(1998年)和北京、武汉、沈阳、广州、南京、上海等地(2000年)举办个人画展。 此外,他曾发表有文集《纽约琐记》(2000年)、《陈丹青音乐笔记》(2002年)、《多余的素材》(2003年)、《退步集》(2004年)、《退步集续编》(2007年)、《荒废集》(2009年),其中对教育和城市问题也发表许多见解。 参与了2008年北京奥运会开幕式的策划设计活动,[4]并有散文写在张艺谋设计团队中的感触。
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