国画山水精品教程_山石画法及皴法详解（视频加图文）

1、古人讲“石分三面”，只有画出三面，才能表现出石头的结构与立体感。在画石的三面时，要运用黑白对比关系，处理好阴阳面。一般是上白下黑，左白右黑或右白左黑，也有两边黑中间白的。这就需要加皴，即皴下不皴上、皴左不皴右或皴右不皴左。如两边加皴，也要有多有少，不能平均一样。

2、画石头要积聚适宜。如画面上需要较多的石头，不能大小一样，也不能分散排列。要有大有小，有聚有散，要大间小、小间大。古人的经验是：近山处，大石间小石；近水处因碎石多，故多为小石间大石。

3、勾、皴、擦、染、点，是表现山石纹理形态的技法，是表现山石纹理形态的技法，是历代画家对自然界山石的仔细观察，不断发现、总结、发展而形成的，是传统技法中的净化，对我国山水画的创作，发挥了重要作用，至仍有现实的指导意义。我们必须认真学习、继承和发展，使山水画符合时代要求，展现新的面貌。

勾：是指用墨线勾勒石头的外轮廓、石内纹理，就是石的大体结构。勾时用笔要顿挫有力，用中锋侧锋均可，用干笔（含水要少）勾为好，能显示石的坚硬质感。

皴：是指在勾好石纹的阴暗处，用笔加以皴，使石头的形态表现出立体感，皴不是一遍就可完成的，可先淡后浓。可半干即皴，也可全干再皴。皴时可用破墨，也可用积墨。这要看画面需要，个人习惯和手法而定。

擦：是指用半干笔在皴的画面上擦一层黑色，以增加画面的深厚程度。但皴有笔痕，擦没有笔痕，只有深浅的色度。

染：是指用淡墨渲染，进一步加深山石的立体感和深厚感，但也要讲笔法，不能平涂。染时可留空白及飞白，也可采用以淡破浓的方法，使已画的墨色增加柔和气氛。

点：是指点苔，可使枯燥的岩石顿时增添生机。一般是待画面全干后再点，也可在半干半湿时点，也可边皴边点。如勾皴山石俱佳，可不点苔，点苔以简为宜。

4、画山石要掌握主要皴法，这是非常重要的。古人画山石创造了许多皴法，如披麻皴、斧劈皴、解索皴、折带皴、荷叶皴、米皴、乱柴皴和云头皴等。在众多的皴法中，以斧劈皴和披麻皴最为重要。斧劈皴多用于石头山，披麻皴多用于土石山，其它皴法大多是这两种皴法派生出来的。

皴的字面意思是皮肤受到了伤害，不光滑并且有不少皮屑翘起，用手一摸，很粗糙。我们远看山体，山体显得光滑平整，但当我们走进看山时，山体并不光滑平整，除了大的勾凹之外，更多的是山表面千变万化的凹凸不平所形成的“皴的”感觉。为了真实而简括的表现山表面这种感觉，中国山水画取用了皴法进行表现。

皴法怎么用笔：皴法的用笔其实很简单，类似书写中的好几种笔法，如“挑”、“撇”、“点”。这儿在用笔除了方向有所不同外，它们有一个共同点是“一实一虚”的行笔方法，皴的实不及书之实，而虚笔书之虚更虚。一般皴是侧锋，皴时其动作有连续性，一笔接一笔地不断皴下去，直到完成一个面的阴阳关系时止，起笔时墨与线的墨色相同，只是更干一些，皴要松，不可板，如过分湿，则松不起来，哪怕你用的墨再淡，如果笔不干，所皴出来的地方很难松得动。连续着笔每下一笔与周围的皴笔有没关系呢？有。不但有关系，而且关系密切，必须照顾到前后左右的形态关系，使诺干皴笔形成一个整体去表现山体的阴阳关系。

一幅画中对初学者而言最好只用一种皴法，这样统一不乱，其目的是要求作者掌握一种皴法中各皴笔之间的造型关系的搭配和调整，达到对皴法的理解和应用。在皴法中应用最广的是“品”字法，因为着笔时，画者的目光要看好两个关系，一个是山形阴阳的整体关系，另一个是皴处看笔时前后左右的已皴了的形与形之间的“添加要求”关系。例如，前两笔很近很密，此时作者必须思考下一笔下去是继续密还是松呢？

皴随山势。皴是以勾出山的大体形体为依据的，是补充山之不足的加工行为。因此，皴时用笔的方向应基本和山体之势形成统一。皴时应“交叉”行笔，交叉行笔是为了打破长短行笔、平淡平行这种单调现象，使之更加自然丰富。皴显“阴阳”。山有阴阳之变，一般称被阳光照射而明亮的地方为阳，反之为阴。皴一般多在阴处，皴是表现阴暗处，但阴暗处不等于是黑夜，也有少处亮处，不能皴的太密太黑，一点松动的白点也不留，阳处也不是一点都不皴，而是要少皴。说的更清楚就是“黑中有白、白中有黑”的关系。

斧劈皴视频

披麻皴技法及山水画入门视频

画山水画先要取势，线画出山的大体轮廓，从打出着眼，不要把许多碎石堆积为大山，要放弃一些杂乱的东西。要远观山势，以势为主，皴法、结构都要服从于势。

山水画取景有“三远法”，即高远、深远很平远。自山下而仰视山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。

5、在山水画中各种墨法的运用也很重要。不同的墨色产生不同的艺术效果，下面视频就讲解用墨的方法。