不同的素描作品欣赏，怎样学习素描？

　　很多人会问素描是不是一定得从排线、几何体学起，这种看个人，专业训练过绘画的人会说，从练线条、几何体、静物、骷髅头、石膏头像到头像，到风景、建筑、写生、创意等等一步一步的学习，这是学校或者老师一贯的规则，也是从零基础慢慢的积累、练习。

　　这种过程非常的缓慢、完整，对于基本功的练习和完善非常的有帮助，这是针对艺考的方案练习，但是自己学习没有这么多的规规矩矩，你喜欢画静物就画静物，头像就头像，但是像三大面、五大调、比例、透视等，只要学画画都是必要的，你可以加彩色混合、可以画局部等，怎么丰富画面、完善画面怎么好。

　　你可以不断的试验，不同的纸张、笔、叠加的效果等，线描、线面的效果，会找到自己喜欢的方向感，素描就是调子汇成的语言，一幅好的素描不是说调子多就精致，调子少就没画完，线条卡在结构处也是完整的一幅画，同样线条也能产生体积感。

　　调子在素描中充当渲染，渲染情景、氛围、色调、情感、块面结构等，起到更丰富和完善的作用，只需在明暗交界线和暗部投影处，轻轻的概括，立体感便展现出来线条的细腻、虚实也是有分别的。

　　通过这组不同形态的素描作品，大家会发现，掌握好物体的结构也就懂线条的概括，线、面很细微的关系，组合很微妙、过渡也很微妙，详略得当，人物神态栩栩如生，画面有一种独特的气场，有弧度的线条感、结构的明朗，光影的变化、调子的柔和。