静物素描该怎么画？有什么诀窍？

　　在素描绘画中，静物素描是最为基本的东西，联考素描中也经常会出现，因为静物素描容易表现出效果，不过也容易暴露基本功的弊端，今天，露西就给小可爱们带来一篇素描的考试攻略，超详细的素描静物写生法则。

　　先来看看静物组合的原则

　　1、要体现生活气息，合乎情理，这是首要的一点，富有生活气息便能产生自然美，合乎情理便能产生某种情调或意味.因此，在选择静物前应先有构思，不要盲口拼凑一堆静物。

　　2、要有中心、有变化、有对比，也就是说一幅画要先找准主从关系，主要物体一般就是一眼能看出的，比较大的，占据构图的主要位置，在构思和色调上是起着决定性作用的，然后从属物体的话就不用那么突出了，主要是衬托关系，不管是形体还是哪方面，都要次于主要物体，但是要注意的是不能太过于单一或者杂乱，这样就可以提现中心有序的思想了。

　　然后是静物构图的形式美，一般说来，较好的构图必然符合美的规律，其优点如下：

　　1：集中而不单调;

　　2：稳定而不呆板;

　　3：饱满而不滞塞;

　　4：活泼而不散乱;

　　5：有主有次;

　　6：有远有近;

　　7：疏密相间;黑白有致;

　　8：考虑动势;

　　9：不分割画面。

　　接着是静物质感的表现方法：静物写生，主要靠笔触、线条和色调的对比变化来表现物体的质感。

　　打个比方，表现玻璃瓶要表达出坚硬光滑的感觉;玉米等蔬菜要有严密的线条、均匀的色调、笔触不要很明显;表现松软物体如毛线制品、棉花制品等，要用较松散的线条，色调不要过于均匀，色调中要有较鲜明和较琐碎的笔触。

　　画绸缎，笔触和色调要有跳跃感，以表现其闪光的特点，但在跳跃之中，笔触和色调的过渡要柔和，以表其光滑柔软的特点，不同的静物质感要用不同的表现方法和手段，大家在学习的时候也要注意这方面了。