樱桃怎么画？超写实樱桃的画法是什么？

樱桃到这几天基本上是已经完了，市面上也有一些樱桃在卖，但是自家的樱桃肯定都已经吃光了，樱桃是红色的，一颗一颗红色的樱桃在阳光下像一颗颗彩色的灯球，在绿叶的映衬下闪耀着光芒，真是让人越看越喜欢想吃，那么樱桃的水彩画教程是什么呢?

绘画步骤：

1、首先，画铅笔线稿，先把樱桃的位置确定下来并画好后，再依次画叶子及背景的树枝。出于对画面构图的考虑，同时也为了使画面更加生动，除了素材图上成熟的红樱桃外，我又手动加了几颗未熟的黄绿色樱桃。上色的时候，先从最左边的樱桃画起。这颗小樱桃是我手动添加的未成熟的樱桃，处于即将要成熟的状态，所以画它的时候不能只用黄绿色，而是要稍微加一点点红，来体现它正在成熟并且即将变红的状态。

另外，由于樱桃树生长在户外，在阳光的照射下，樱桃表面有明显的高光，并反射天空的蓝色。调色时一定要注意这几个要素。画的时候先刷水，然后由浅到深上色，用锰蓝和薰衣草紫调出的蓝紫色铺一层高光的颜色，再趁湿叠加黄绿，注意高光处不要完全用黄绿色覆盖，如果不小心画到，可以用纸巾吸一下颜色，也可等干后用稍硬的尼龙笔洗出高光。樱桃的边缘处画入一点点红。

2、樱桃第一遍上色完成后，等它完全干透再进行第二遍刻画，这时可以先画旁边红色樱桃的把儿。先用橄榄绿和黄绿调色，铺一遍浅绿，然后在绿色中调一点亮橙和猩红，加深左侧边缘以及下端接近樱桃果实的地方。

3、樱桃完全干透后再刷水继续刻画，上端用橄榄绿加深，下端继续加入红色。果实的中部适当点出一些红色或绿色的纹路，让樱桃看起来更饱满，色彩更丰富。

4、用同样的方法画出后面的黄绿色樱桃，然后继续刻画樱桃把儿。把儿的顶端交汇处先铺黄绿底色。由于此处表面凹凸不平，颜色变化多，因此需要用概括点画的方法，刻画出表面的粗糙感和细小突起。调色时用赭褐、猩红、深红、绿等调出偏灰的棕，画出深色的地方，然后用深红点出表面的小凸起。绿色的把儿上也适当点出一些深色，丰富肌理。

5、画出左边的红色樱桃(这里忘了录过程，画法会在后面画红色樱桃时讲解)。接着画右边被叶子遮挡住的樱桃，由于处于暗部，所以颜色偏深，但表面仍透出些许高光，用锰蓝和薰衣草紫调色画出。之后保留高光，叠加红色，边缘处用深红、永固紫加深。这里用深色一并画出被左边红色樱桃遮挡住的樱桃的一角。中间还有一颗被遮挡住的黄绿色樱桃，方法同之前的步骤，也在这里一并画出。

6、 接下来画右边这颗红中带绿的樱桃。刷湿以后，依然先画高光，用蓝紫色铺色。然后，依次画入红色，以及左侧的黄绿色。画的时候尤其需要注意高光部分。它的高光并不是一个边缘整齐的块，而是随着樱桃表面的起伏，呈现出的虚实相交的不规则形状。在铺红色的时候，要有意识地留出高光的形状，较虚的地方可以用湿笔晕开颜色。第一遍铺色完成后，根据画面效果调整并深入刻画，边缘处以及下方继续叠加饱和度更高的红色，左侧黄绿色可以浓郁一些，增加纯度。黄绿色中可加入一点红。整体来看，樱桃底部以及右上部边缘色彩饱和度最高，颜色也较深，可以加入一些永固紫和深红。

7、下面画右上方的这颗樱桃，也是手动加入的。为了和它旁边的樱桃在颜色上拉开差别，我把这颗的颜色处理成红中偏黄。因为它处在画面中比较靠边缘的位置，所以不用对细节做过多深入的刻画，把握住它整体颜色的特征即可。首先还是先从浅色画起，高光直接留白，在高光之外的地方铺一层黄色，再叠入红色。左上边缘处的红色范围较小，用稍浅的红色轻扫过。右侧及下方红色面积较大，且右侧有一个凹陷，在此处用饱和度较高、较深的红色画出纹路，呈现出起伏感。

8、终于要画正中间的“主角”了!这两颗虽然都是已经成熟的红樱桃，但画的时候要将二者的颜色画出差别。我将左边的这颗颜色画浅，右边画深。这两颗樱桃红得比较纯粹，比之前带有黄色或黄绿色的樱桃还要更好画一些，还是先用蓝紫色画高光，然后由浅到深依次叠加红色。边缘处以及中间局部的起伏用永固紫和深红点入。右侧的深色樱桃在调色时需要加入更多的紫色和深红色，尤其靠近边缘的地方，要调出冷调偏紫的深红来画。

9、依次画出樱桃把儿及枝叶。别看它们都是绿色，但绿色中也有着很丰富的变化，在画的时候且不可一股脑地平涂绿色，而要根据周围的环境色画出变化，比如像是樱桃上的红以及树干上的棕，都反映在枝条上。调色的时候可以使用调色盘中已有的黄、绿以及红色，去深深浅浅地布局这些枝条。画叶子的时候先用浅色画出叶脉，然后依序叠加深色，画出层次。叶片与樱桃相邻的地方加红色，画出环境色。

10、画完树叶之后可以将相邻处的背景也一并画出。这里的背景是一个比较难处理的地方，因为枝叶交错纵横，颜色多变，会感觉无从下手。画的时候可以根据枝条的分割，把背景分成几个区域，按区域填色。先概括出每个区域主要的几个色块，再刷湿并由浅到深去衔接各个色块。

11、画樱桃两侧的大片叶子，因为比较靠前，可以对细节稍作刻画。画亮部的时候，可以调入一些蓝色，用蓝调的绿表现，体现天空的颜色在叶子上的反射。大片叶子画出一些色彩的变化，会让画面更生动，加入一些环境色中的黄色和红色。叶脉可以用线条勾勒，也可以用浅色铺底，深色叠加的方法留出。叶子边缘呈锯齿状，在刻画时适当画出一些锯齿状的小细节。

12、下面画背景的枝干，要表现出粗糙不平、凹凸起伏的肌理感，因此也是一个比较难画的地方，需要丰富的颜色以及干湿结合的方法来刻画。调色的时候用到了薰衣草紫、橄榄绿、黄绿、赭褐、靛蓝、佩恩灰、普蓝等。暗部注意不要全部用深色来画，上色时注意保留一些底色，形成隐隐约约的浅色的点。

13、继续画出剩余的枝干以及枝干和樱桃衔接处。这里是我认为最难画的一个部分，因为颜色多且细碎。画的时候按照步骤10中分区域的方法，归纳色块填色，一定要静下心来慢慢画。

14、画背景及前景，叶子用湿画法画虚，分区域由浅到深铺色，让不同色块在纸面上自由融合。深色区域可以等画面干后再进行多次叠加，用到了普蓝、群青、靛蓝、佩恩灰、赭褐等颜色。深色不是一味的黑，要注意其中的冷暖变化。

15、最后画右侧剩下的叶子和背景。亮部可以多加一些蓝色，增强明暗和冷暖的对比。观察整体调整画面，背景比较跳的地方颜色加深，减弱细节。完成后签名盖章。

这篇水彩画教程介绍的非常详细，这幅画不仅仅是画了两三颗樱桃，而是一枝的樱桃的刻画，所以大家在画的时候要注意树叶和樱桃杆之间的一些空间遮挡关系，还有树枝的色彩和表达要注意一下。