观音面牡丹怎么画？粉色牡丹的详细教程是什么？

其实在工笔画教程中，牡丹是非常常见的一个绘画对象，工笔也叫细笔，是非常难的一种绘画方法，因为工笔画非常的精谨、细腻、工整，像这两朵牡丹花就是如此，逼真细腻，一看就很喜欢，那么具体该怎么画呢?

绘制步骤解析：

1、首先我们要绘制作品的白描稿，线描草稿绘制完成后，将熟宣铺在草稿上面，用勾线笔进行作品白描稿的绘制，这一步关乎于作品的最终形态，所以要非常慎重。

整幅作品的远中近关系、色相等要在这一步用墨色区别出来，前景的叶子及筋杆用重墨，中景、及远景墨色渐淡。花头用墨较淡，后面的花苞更淡。总之墨色要有丰富的浓淡变化，以体现画面的层次及空间感。

用线方面，本幅画以钉头鼠尾描为主，花头部分较多应用铁线描。

白描稿绘制完成后，静置24小时以上，等待墨完全干透后才能上色。

2、已经超过24小时了，我们开始上色。这一步骤上色是为给整个画面奠定基调，同时要为作品铺上最底层的颜色，所以必须是水色淡染，忌浓色，更不允许有沉淀色。上色的方法为水色多层淡染。

首先给整张作品上个底色，我们用湿画法来上第一遍底色，先用清水打湿整个画面，画面右边，用藤黄+赭石+少许墨调出淡淡的枯黄色，右上角稍浓，往其他方向渐变;左边用藤黄+花青+少许墨调出淡淡的老绿色，叶片花朵集中的地方稍浓，其他地方和枯黄色接上，注意花头及蜜蜂部分用纸巾将颜色吸除。画面完全干透后，才能接着画。

反叶、托叶、萼片、枝梗等平涂上汁绿色(酞青蓝+藤黄+少许朱磦)，正叶平涂草绿色(藤黄+花青)，注意区别远中近景的用色浓度。花头部分平涂淡白粉。

3、还是先从背景开始画，整张纸用清水打湿，左边用墨绿色(藤黄+花青+墨)，右边用赭黄色(藤黄+赭石+墨)，左边的墨绿色可以多染几次，花头及蜜蜂用纸巾吸干颜色，花头外层的花瓣要有些许的渐变色，随后在颜色约七成干的时候以弹水法弹入清水，制作弹水的肌理效果。以表达出水气淋漓之感，体现出雨后水气干而未干时的意境。

待底色完全干透后，以中等偏淡的花青色统染正叶;而反叶等汁绿颜色部分用草绿统染，注意薄层多染，可以用更淡的颜色多染几次，切忌一次染成，注意每次统染上用色的变化，着重体现出画面的层次及空间上的变化。

蜜蜂，头部淡墨平涂，身体部分用赭黄(赭石+藤黄+微微墨)从后至前统染，颈部平涂粉黄(藤黄+白)，与粉黄相接的地方稍稍染下。

4、用淡曙红统染花头，照片上曙红色只上了一遍。这张照片画得地方不多， 出了些问题，需要处理。

这张纸保存上可能出了点问题，已经跑矾了，整张纸才过水3次，花头及叶子就有大面积的漏矾现象，我们要进行漏矾处理才能接着画。

在画的背面刷胶矾水，横竖各刷一次，注意要刷的均匀些。刷完后最少静置24小时以上，才能接着画。

5、花头继续用淡曙红统染，这时候要注意重色的位置，正面花瓣及反面花瓣颜色上的区别，体现出花朵的立体效果，个别复杂的花瓣可以用分染法来画。

背景要稍微处理下了，用淡墨青色(花青+墨)加深背景深色部分，墨青为重色，颜色较深，注意控制好，不要画过了;花朵的边线要画得灵活些，画出节奏来。

接下来分染整幅画，一定要染够染足，不要拘泥于染色的次数，要注重画面的效果，本阶段为细致描绘的阶段，注意控制画面的节奏，可以画得稍过，后期罩色过程中会削弱画面关系，但也不能太过了，要注意掌握好度。

这张图片上只画了大朵花头边上的叶子，我们把他分成几个部分来处理，花头左边能看到3条叶筋的那组叶子，花头下部靠左的一组，下部靠右伸出来的一组，花头右边出枝的一组，注意仔细描绘这几组叶子的前后关系，前面的叶子对比强烈些。靠后，或者是藏在里面的叶子呢对比要弱些，和背景融在一起，但又要能清楚的看出来。颜色呢还是用花青来染。

6、小花苞边上的叶子，分成了两枝，一枝老叶，一枝嫩叶，老枝叶子用淡花青来画，注意和花头边上叶子的区别;嫩枝染一遍淡花青，在用翠绿色分染。反叶，枝梗，萼片，花房等用墨绿色分染，花茎用染高法，出枝的地方用花青勒染。

托叶，反叶，嫩叶用淡淡的朱磦色倒染，5片托叶要染出前后关系，其他地方也要注意虚实上的变化。

7、继续染背景，用湿画法左边用墨绿色(藤黄+花青+墨)，右边用赭黄色(藤黄+赭石+墨)，用色较淡，主要为了让画面更稳，同时上次做背景时弹水较明显，现在把它减弱些，画面六成干的时候依然用弹水法做下背景，叶子上肌理较明显的话可以用毛笔柔和下。干后用淡墨绿色加深背景深色的部分。

用中等浓度的曙红分染花头，注意正瓣和反瓣在颜色上的区别，以及整个花头的空间关系。分染完再用淡曙红整体的罩染花头，让花头部分更红一点，干后再用淡曙红分染出花瓣的小结构。

8、墨红色小面积的染花瓣根部，把该加强的地方着重体现出来。白粉提染花瓣最亮的地方。朱磦染柱头。

用墨青色提染加深叶子的对比关系，要注意区别几组叶子的对比关系，把叶子的前后空间关系画出来，

用四绿(三绿+白粉)倒染反叶、萼片、枝梗、花房。用草绿色(藤黄+花青)罩染正叶，嫩叶不染。待干后再用春绿色(藤黄+三绿)再次罩染全部正叶及嫩叶。

背景再处理下，先进行洗色，把画面上的浮色洗去，花苞后的几片叶子用洗刷法来处理，洗出纸白，但是要小心哦，不要把纸给洗破了，再用淡草绿色整体的罩下，花头及背景黄色部分要让开，让整个画面绿味更浓点。

9、画面最后调整的阶段，仔细感觉，看看有哪些地方需要加深或者减弱的，调整画面完成后开始收官。

复勾，用中等浓度的墨(随便加点深色去除墨的反光) 把被损伤的墨线再勾一遍，这张画只勾了前面几片叶子的主筋。

用浓曙红在正叶的中间那根主筋上勒一下，注意远景的叶子要很淡，有点红味就可以了。

朱磦色分染5片托叶。用淡胭脂复勒托叶、萼片、反叶、枝梗，嫩叶。花头左上的那几片反叶，用淡胭脂倒染，嫩叶的梗，花头的茎也染，让这些地方显得更嫩些。

托叶及花头右边的3处反叶用淡胭脂勾细叶脉，花头边上的正叶用中等浓度的墨线勾细叶脉，嫩叶，及小花苞边上的不勾。

再来画蜜蜂，头部，中等浓度的墨染，身体用赭黄色(藤黄+墨+朱磦)倒染，淡墨再次倒染，再用淡点的赭黄罩下。中墨画出蜜蜂的花纹，足，眼睛，丝毛身体，头部，赭黄色丝毛颈部，之后用三绿点出眼睛。最后赭黄里再加点墨，再加水，用淡淡的赭黄水画出翅膀。

白粉+藤黄用胶调出粉黄点花蕊，朱磦画蕊线，白粉画蕊丝。最后签名盖章，准备装裱。

工笔画讲究的是“笔工而意写”，强调的是神形兼具，崇尚的是意境和情趣，着重的是线条的美和一丝不苟，用牡丹花来表现这种画法非常合适，这幅画意境唯美，色彩搭配雅俗共赏，水石色并用。