静物素描的定义是什么 静物素描如何构图

　　习素描不仅能够增强我们的艺术修养，还可以拓宽我们的审美意识。关于“美” 这个概念，并非天生就会理解;而是要通过不断地去对其有所发现、总结和体味方能到达领略之境。通过素描画卷，便可帮助我们好好地感受世间之无限的神奇惊喜。

　　素描是一种单色的写实艺术绘画。我们在单色的画面处理中，需要遇到哪些问题和解决问题的能力呢?素描画就是在一张平面的纸上画出一个有立体感的物体，一般会分为以下四个步骤。先画出物体平面的外形轮廓，这个就是画出它最基本的形体。第二步就要画出物体的体积，这个就是画出物体立体感的最关键部分，在对一些简单物体的刻画中，这一步可以不用进行。物体进行颜色变化的塑造，可以表现出物体的立体体积。第三步是上色通过对丰富的色彩变化，黑白灰和不同色彩的会让画面更接近真实的物体。最后就是画出物体的质感不同的静物会有不同的材质组成，我们要抓住它材质的特性描绘出来。

　　构图即画面的布局，在中国古代素描时被称为“定位”。它是一幅画所必不可少的核心框架，当创作者准备进行画面制作时要先从这方面考虑起来。在物体之间的布局上，可以将定位分成三角形、多边形、圆弧、S字等几种主流样式。如三角形会使得整幅画看上去端庄有势，而字形布局本能地产生流畅性;各式各样的定位对书法大师们来说也是重中之重。此外，还应特别注意对称、均衡冲突与协调一般原理——这些都是区隔好画面风格最基本的步伐。