素描静物写生步骤教程
石膏几何体是白色的,几件几何体组合的画面,每一件的受光面和暗面的色调一般区别不大。而静物则不同,几件物体的固有色有区别,所以在画好轮廓后,着大体的明暗色调时,应注意刻画各个物体的不同固有色关系。另外在深入刻画的时候,要根据对象不同的质感和色度,运用不同的线条去描绘它,在描绘金属和陶瓷这类物体时,暗部反光一定要统一在暗部之中,不能超过亮面的灰掉。这就要从整体出发去观察和表现对象,把整个画面的明暗对比关系明确,以达到协调统一的效果。
画画时还要将自然形态与艺术形态,生活真实与艺术真实,所画对象与画面加以区别,如器皿上较细致的花纹、酒瓶贴上的文字图形和藤条编制的物品等,不需要把它们一分不少地画出来,相对地表现对象即可,要避免机械地照抄对象。
画画步骤1:构图阶段,在整体观察、分析、比较的基础上,根据构思的意图,用长、短直线定出构图布局,运用画物体基本形的方法,逐个画出物体基本形。构图要整体比较物体之间的大小比例、前后关系,认真考虑构图形式,修改完善整体构图。
画画步骤2:形体结构,运用结构素描画法,认真研究分析物体的比列、透视、体面关系,先画主要物体后画次要物体,先抓大的体面转折后画局部结构的顺序,深入表现形体的各种结构关系,将平面化的基本形逐步表现为具有立方体效果的形体。
画画步骤3:大体明暗,由于光源的远近、角度、物体固有色的深浅和所处的空间位置不同,形成了丰富的明暗关系,初学者始终要重视物体各部位不同明暗的比例程度。在明暗交界线与投影位置确定后,把所有背光部分和投影位置铺上色调,铺大体明暗调子时用线要平稳、轻松、和谐,使受光部位和背光部位的两大面关系明确、清晰,并且简略表现出物体固有色的深浅色调。
画画步骤4:深入刻画,这个阶段的主要任务是:深入描绘物体局部体面的转折关系、形体的结构关系,更充分地表现对象的立体感、明暗变化和质量感。铺明暗调子要坚持从整体出发,同步进行的表现手法,线条排列要注意与对象的体面结合,面的转折要肯定,宁方勿圆,始终保持画面的完整统一性,充分体现主次关系和空间前后的虚实关系,另外,在深入刻画的时候。还要根据对象不同的质感和色度,运用不同线条去描绘它。
在画金属和陶瓷这类物体时,暗部反光一定要统一在暗部整体中,绝不能超过亮部和高光,一般来说,背光部分不宜过分“死抠”,应概括处理,受光部分要有重点的精细表现,有了生动的细节,才能产生感人的力量。背景衬布一般情况是陪衬作用吗,有选择的表现主要的褶纹,明暗对比要减弱、微妙,用笔时要注意画出布的柔软感。
画画步骤5:整体调整,对照实物从整体出发,调整统一画面。要经常退远观察画面,防止出现“灰、板、花”的毛病。除此之外,明暗静物素描写生中还容易出现“平”的毛病,“平”是因为画面上主体不突出而造成的。调整方法是以整体为原则在画面上进行加减法的调整。凡是画面视觉中心的主要物体,要进行明暗对比,丰富其层次与细节,在主体附近的次要物体和背景,要适当进行弱化明暗处理。经过对画面的调整提高,使画面主体突出、层次分明、表现充分、虚实恰当,达到比较完美的效果。
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